Ecca Vandal – Looking for People to Unfollow (2026)

Con su segundo trabajo, Ecca Vandal reafirma su posición como una de las artistas más personales e impredecibles de la música alternativa actual.

Cuando apareció su debut en 2017 nos atrevimos a escribir que había nacido una estrella. Había algo evidente en aquella colección de canciones: Ecca Vandal poseía una personalidad imposible de confundir con la de nadie más.

¿Ha valido la pena la espera? Desde luego. La energía arrolladora de canciones como «Bleed But Never Die», «Vertical Worlds», «Cruising To Self Soothe» o «Molly» despejan cualquier duda en cuestión de minutos.

Estos nueve años han sido una larga travesía marcada por giras, la dichosa pandemia y una consecuente desaparición casi total de las redes sociales. Tras la publicación de su debut, la australiana de adopción terminó saturada del ruido exterior y acabó refugiándose junto a su pareja, colaborador y productor Richie Buxton —actual bajista de gira de Limp Bizkit— en un estudio improvisado lejos de las exigencias de la industria y de la hiperconectividad permanente.

Ese aislamiento parece haber reforzado precisamente aquello que siempre hizo especial a Ecca Vandal, recuperando el espíritu de aquellos crossovers imposibles de los noventa. Como siempre, sus temas saltan sin pudor entre géneros como el hardcore, el hip hop o el R&B, pero ahora con más confianza si cabe. Y sus letras, a menudo personales, comparten una misma preocupación: cómo encontrar algo real en un mundo cada vez más saturado de ruido, opiniones y falsas certezas.

Paradójicamente, este trabajo gestado lejos del ruido mediático ha terminado siendo el que la ha colocado definitivamente en el radar internacional. En los últimos meses, ha pasado de ser uno de los secretos mejor guardados de la escena alternativa a compartir gira con Limp Bizkit por invitación expresa de Fred Durst, actuar en Coachella o recibir elogios de artistas tan dispares como Flea, Shirley Manson o Hayley Williams.

Musicalmente, «Looking For People To Unfollow» sigue siendo tan difícil de encasillar como su autora. Sin embargo, donde el debut parecía empeñado en demostrar todo lo que Ecca Vandal era capaz de hacer, aquí la sensación es muy distinta. Su eclecticismo ya no es el mensaje principal, sino la herramienta con la que construye canciones más sólidas y un discurso mucho más definido.

Mi única queja, como ya ocurría en su debut, es la marcada diferencia entre ambas mitades del disco. No tengo ningún problema con que incorpore sonoridades más modernas o alejadas del rock, pero algunas canciones podrían estar mejor integradas en el conjunto para evitar la sensación de que estamos ante dos bloques demasiado diferenciados.