Si una cosa recuerdo con cariño de la edición del AMFest 2016 es la actuación de los madrileños Doblecapa. Bajar las escaleras de la Sala Apolo sin saber exactamente lo que nos esperaba en La [2], allá en medio de la pista los dos integrantes del grupo: una batería y una cigarbox, música desnuda y natural…
¿Y vosotros por qué escucháis música? Seguro que una de las razones es «para evadirse», y hay muchas maneras de escapar de la mierda que nos envuelve día a día. Una de ellas es ponerse un buen disco de psicodelia, repleto de pasajes hipnóticos que te dejan la mente en blanco y te hacen levitar lejos el mundanal ruido.
¡Se ha acabado la espera! Hasta siete años han estado en vilo los fans de Jordan Cook para poder disfrutar del debut de Reignwolf. ¡Y vaya debut! «Hear me out» cumple con creces el hype generado tras su aparición en la serie «Roadies» (del siempre certero Cameron Crowe) y alguna de sus actuaciones como one man band
Tradicionalmente, al menos de puertas hacia fuera, el rock siempre ha estado saturado de machos y señoros de todo tipo: Desde las pintas de Manowar a la cosificación de la mujer en el hard rock ochentero, pasando por neofascistas como Ted Nugent. Por suerte algo está cambiando…
Cuando pintan bastos y todo parece que no pueda ir peor, tienes dos opciones a la hora de buscar música: o escuchas algo que te permita seguir revolcándote en el lodo (muy catártico, todo sea dicho) o pruebas con algo capaz de hacerte esbozar una mínima sonrisa.
King 810, de los que ya os hemos hablado anteriormente, no es hagan nada novedoso (me vienen a la cabeza grupos como Otep o Korn), pero lo que hacen lo hacen bien.
Dewaere son un cuarteto de Saint-Brieuc, una pequeña ciudad al norte Bretaña francesa. Su debut no lo habréis visto es muchas listas de lo mejor del año porque salió a mediados de diciembre. Una verdadera lástima, porque a nosotros nos robó el corazón a las primeras de cambio.
Hoy toca hablar del debut de The Blinders, uno de los discos del año pasado que hemos descubierto en 2019. Con «Columbia», el trío británico intentar devolver al rock la canción protesta, siguiendo el camino que iniciaron bandas como Manic Street Preacher, o más recientemente, Idles.
Ya os dijimos con su primer trabajo que había que estar atentos a estos gambiteros y, es que sigue la progresión ascendente de Sinciders (sin el «The», si quieres mantener intactas tus partes nobles). Editan su primer trabajo con Family Spree Recordings tras su paso por Clifford Records, un compendio de punk rock canalla y primigenio en 11 anfetamínicos temas que los vuelven a situar como una de las bandas más interesantes del panorama musical barcelonés.
Lo llaman post rock y no lo es. Bueno, como grito de guerra igual todavía no ha cuajado, pero no deja de ser cierto que lo que en los últimos años el término «post rock» (como el emo en su época) se ha distorsionado bastante y que multitud de medios (nosotros los primeros) se dejaron llevar por la etiqueta.
Sí, es verdad que todavía falta todo el mes de diciembre. Pero como la semana que viene estaremos unos días de vacaciones, nos ha parecido el momento ideal para sacar nuestra segunda lista de hitazos del año.
¿Cómo describir lo que hacen Young Jesus? Porque no es fácil… Supongo que si os digo que tienen algo de indie rock, algo de emo, algo de math, algo de jazz, algo de cuando el post rock era cantado os haréis una idea. Y sino, pasad y escuchad, a ver si entre todos logramos sacar algo en claro.
Cinco años llevamos esperando el regreso de Mindless Self Indulgence, pero los neoyorkinos siempre han sido de seguir su propio ritmo y sus propias reglas. Por eso no es de extrañar que el debut en solitario de su frontman James Euringer (aka Jimmy Urine) suene como suena.
Larkin Poe lo forman Rebecca y Megan. Dos hermanas de muy bien ver, que tocan y cantan como los ángeles, y que lo tienen todo para hacerse un nombre en la escena del blues rock de raíces americanas.
Qué vamos a decir de Fucked up que no se haya dicho ya. Si por un casual no los conocéis no sabéis lo que os estáis perdiendo, ya que sus directos son toda una experiencia para los sentidos. Cierto es que nunca les habíamos dedicado una reseña pero «Dose your dreams», su quinto LP hasta la fecha, era imposible de ignorar.
A veces, cuando hablamos de la maldición del segundo disco, no somos conscientes de la magnitud de la presión a la que se puede ver sometida un grupo que ha gozado de un relativo éxito con su debut. Los canadienses Dilly Dally y, especialmente, su cantante Katie Monks estuvieron a punto de arrojar la toalla tras «Sore».
Voy a tener que pedir el teléfono del terapeuta de Emma Ruth Rundle porque, oído lo oído, la californiana parece haber salido del pozo antes que yo.
Que sí abuelo, ¡que se hace música original hoy en día! Pero hay que saber buscarla, o que te caiga en las manos de pura casualidad. Ese es el caso del grupo del que os vamos a hablar hoy, Ohmme, un dúo imprevisible de Chicago formado por Sima Cunningham y Macie Stewart.
No las tenía yo todas hace un par de años cuando reseñé «You are going to hate this». Que si más les valía ponerse las pilas, que si no eran serios, que si la abuela fumaba…
Que hace tiempo que vivimos una moda retro es evidente, especialmente cuando parece que los grupos son incapaces de tener ideas frescas, pero es lo que hay y lo aceptamos. Uno de los géneros más regurgitados es la psicodelia de los 60’s y 70’s pero, ¿y si hubiera un grupo que recuperara el sonido de los 90 que se basaba en ese sonido añejo? Pues bienvenido sea, sobre todo si lo hacen tan bien como Desert Mountain Tribe.
Tengo que reconocerlo, a pesar del par de décadas que llevan en activo Blue October, a un servidor no le sonaban de nada. Cuando estos tejanos lo petaron en 2006, nosotros nos debatíamos entre el «10000 Days» de Tool, el «Blood Mountain» de Mastodon y nos dejábamos sorprender por el debut de Arctic Monkeys.
En enero de este año nos dejaba Mark E. Smith, padrino del post punk y descubridor de los pintorescos Evil Blizzard. Tras un concierto conjunto al que no fue mucha gente, el cantante de The Fall les pagó 300 libras de su propio bolsillo que sirvieron para financiar su primer disco. En 2018 los británicos editan su tercer trabajo, un disco del que creo que Mark E. Smith estaría orgulloso.
Hacía tiempo que no bajábamos a las antípodas para descubrir un grupo y esta vez lo hacemos con escala en Seattle, que es donde tienen su actual sello discográfico (ya os podéis imaginiar cual). Os hablamos de Deaf Wish, un cuarteto australiano que recupera el sonido alternativo y experimental de los 90.
Algunas veces acertamos y otras no, pero no cejamos en nuestro empeño por descubrir artistas nuevos y con proyección (quisiera pensar que por afán de divulgación y no por postureo). Hoy apostamos por Welles, un jovenzuelo (23) que toma sus referentes de las grandes figuras que han marcado el mundo del rock desde sus principios hasta bien entrados los noventa.
Este calor nos tiene fritas las neuronas, ya estamos a julio y todavía no os habíamos dejado nuestra playlist con alguno de nuestros temas favoritos en lo que va de año. Un coctel fresquito donde entra un poco de todo: soul, indie rock, punk, psicodelia…